බ්ලූස් ගිටාර් වාදනය කරන්නේ කෙසේද. ආරම්භකයින් සඳහා බ්ලූස් පාඩම්.

බ්ලූස් ගිටාර් වාදනය කරන්නේ කෙසේද. හඳුන්වාදීමේ තොරතුරු.

තාක්ෂණික හා සංයුතිමය දෘෂ්ටි කෝණයකින්, බ්ලූස් ඇදහිය නොහැකි තරම් දුෂ්කර දෙයක් නොවන අතර, ඕනෑම කෙනෙකුට, නවක ගිටාර් වාදකයෙකුට පවා, තමන්ගේම බ්ලූස් කොටස වාදනය කිරීමට සහ රචනා කිරීමට හැකිය. කෙසේ වෙතත්, මෙම තරමක් පොහොසත් දිශාව අනිවාර්යයෙන්ම මඟ හැරීම වටී නැත. ප්‍රධාන හේතුව වන්නේ බ්ලූස් දැන් සම්භාව්‍ය හාඩ් රොක් සිට ස්ලජ් හෝ ග්‍රයින්ඩ්කෝර් වැනි ආන්තික ප්‍රභේද දක්වා ඕනෑම සංගීත අධ්‍යක්ෂණයකට යටින් පවතින බැවිනි. "Blue Sorrow" යනු දැනට ලෝක සංගීත ක්ෂේත්‍රයේ සිදුවෙමින් පවතින සෑම දෙයකම පූර්වගාමියා වන අතර, නවීන සංගීතය ක්‍රියා කරන ආකාරය තේරුම් ගැනීමට පමණක් නම්, එහි මූලික කරුණු, අවම වශයෙන් තාක්ෂණික ඒවා දැන ගැනීම වටී.

බ්ලූස් ඉතිහාසය ටිකක්

මේ මොහොතේ, බ්ලූස් වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේ කවුදැයි කීම ඉතා අපහසුය. ඉතිහාසඥයින් පවසන්නේ පළමු සංයුති දහනව වන සියවසේදී, එක්සත් ජනපදයේ දකුණේ, අප්රිකානු-ඇමරිකානු වහලුන් අතර ඇති වූ බවයි. ප්‍රභේදයේ ප්‍රධාන මූලාරම්භය ශුභාරංචිය සහ වැඩ ගීත ලෙස හැඳින්විය හැක. පළමු බ්ලූස් හඬ හැර කිසිම සංගීත භාණ්ඩයක් භාවිතා නොකළ අතර බොහෝ විට පල්ලිවල, ජනාවාසවල සහ වතුකරයේ ගායනා කණ්ඩායම විසින් සිදු කරන ලදී. අනික මේකෙන් කොහොම හරි අපි මේ කතා කරන genre එක ඉපදුනා.

මීට අමතරව, ප්‍රභේදයේ මූලාරම්භය උතුරු ඇමරිකානු ජනයා සඳහා ජාතික වන රට සංගීතය තුළ ද පවතී. අවසානයේ පිහිටුවීමට පෙර, දිශාව ඊනියා රට බ්ලූස් ස්වරූපය ගත් බවට මතයක් තිබේ. කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී, ප්‍රභේදය ඒකාබද්ධ කාර්ය සාධනයෙන් ඔබ්බට ගිය විට, පළමු කණ්ඩායම් දර්ශනය වූ විට, දිශාව ගොඩනැගීම අවසානයේ අවසන් වූ බව අපට උපකල්පනය කළ හැකිය.

තරමක් සිත්ගන්නා කරුණක් නම්, දැන් බ්ලූස්ගේ ලක්ෂණය ඇමරිකාවේ ජනතාවගේ සංගීතයේ පමණක් නොව, චීන ජන සංගීතයේ මෙන්ම රුසියාවේ ඈත උතුරේ ජනගහනයේ ද ඇසෙයි.

මෙයද බලන්න: ගිටාර් සටහන් ඉගෙන ගන්නා ආකාරය

බ්ලූස් පාඩම්. ඉගෙනීමේ විලාසයේ අත්‍යවශ්‍ය කරුණු හයක්

සවන් දෙන්න

ඇත්ත වශයෙන්ම, ඕනෑම ප්‍රභේදයක සෙල්ලම් කිරීමට පෙර, ඔබ එයට සවන් දිය යුතු අතර, විශේෂයෙන් මෙම දිශාවේ සම්භාව්‍යයන්ට සවන් දිය යුතුය. පහත දැක්වෙන්නේ බ්ලූස් තවමත් වාදනය වන ආකාරය තේරුම් ගැනීමට ඔබට අවශ්‍ය නම් ඔබ අනිවාර්යයෙන්ම ඔබේ ධාවන ලැයිස්තුවේ තැබිය යුතු ලෝක බ්ලූස් ඇල්බම ලැයිස්තුවකි.

1. රොබට් ජොන්සන් - සම්පූර්ණ පටිගත කිරීම් (1990)
2. මඩ වතුර - ද ඇන්තලොජි (2000)
3. හොව්ලින් වුල්ෆ් - ද ඩෙෆිනිටිව් එකතුව (2007)
4. ජෝන් ලී හූකර් - ජෝන් ලී හූකර්ගේ හොඳම (1992)
5. T-Bone Walker - Stormy Monday Blues: The Essential Collection (1998)
6. එරික් බිබ් - ද ගුඩ් ස්ටෆ් (1998)
7. බිබි කිං - ද අල්ටිමේට් එකතුව (2005)

බ්ලූස් රිද්මය

සම්භාව්‍ය 4/4 ට අමතරව, බ්ලූස් shuffle නමින් හැඳින්වෙන විශේෂ රිද්මයක් මත පදනම් වේ. එහි සම්පූර්ණ සාරය පවතින්නේ බාර් එකේ සෑම පහරක්ම කොටස් තුනකට බෙදා ඇති අතර දෙකකට නොව, සෑම තත්පරයකටම විරාමයක් ඇත.

ඒක තමයි එය මේ ආකාරයට පෙනේ: එක - විරාමය - දෙක - එක - විරාමය - දෙක - සහ යනාදිය.

ඉහළ වේගයකින් ගීතය වාදනය කිරීමෙන් මෙන්ම සම්භාව්‍ය බ්ලූස් රචනා වලට සවන් දීමෙන්, මෙම රිද්මයානුකූල රටාවේ සාරය ඔබට ඉක්මනින් වැටහෙනු ඇත.

ප්‍රායෝගිකව දැනුම ක්‍රියාත්මක කිරීම සඳහා, පහත දැක්වෙන්නේ ෂෆල් රිද්මයේ ගිටාර් රිෆ් අටක් වන අතර ඒවා ප්‍රමිතීන් වන අතර එම නිසා අනාගත රචනා රචනා කිරීමට සහාය වේ.

බ්ලූස් ස්වර ප්‍රගතිය. Chord රූප සටහන්.

සෘජු වාක්‍ය ඛණ්ඩ ප්‍රමිතීන්ට අමතරව, සංගීතයට ඉතා ලාක්ෂණික ශබ්දයක් ලබා දෙන බ්ලූස් ත්‍රිත්ව අනුපිළිවෙල ද ඇත, සහ ෂෆල් රිද්මයේ දී සෑම දෙනාම කතා කරන පිරිසිදුම නිල් යක්ෂයන් ලබා දේ.

උදාහරණයක් ලෙස, පහත සංහිඳියාව ඉතා ජනප්රියයි:

හ්ම් - ජී - ඩී - ඒ

සහ එහි සියලුම ව්‍යුත්පන්නයන්, මෙම ස්වරවල විවිධ සංයෝජන වලින් සෑදී ඇත. මෙම අනුපිළිවෙල, උදාහරණයක් ලෙස, බ්ලූස් ඒකල සහ හාර්මොනිකා සමග, Graveyard Train - Ballad for Belzebub ගීතයෙන් ඇසෙනු ඇත.

තවත් ඉතා සරල අනුපිළිවෙලක් ඇත:

එම් - ජී

ජොනී කෑෂ්ගේ ජනප්‍රිය විශිෂ්ට කෘතිය වන පුද්ගලික ජේසු වාදනය කරනු ලබන්නේ මෙම ස්වර දෙක මත ය.

පොදුවේ ඒ සඳහාබ්ලූස් සංහිඳියාව ගොඩනඟා ඇති ආකාරය තේරුම් ගැනීමට, ඔබ සංගීත න්‍යායට ටිකක් ගැඹුරට යා යුතුය. I - IV - V, එනම් Tonic - Subdominant - Dominant අනුපිළිවෙල මත සමස්ත ප්‍රභේදයම ගොඩනගා ඇත. ටොනික් යනු ඕනෑම පරිමාණයක පළමු සටහනයි. Subdominant - පිළිවෙලින්, සිව්වන, සහ ආධිපත්යය - පස්වන.

එනම්, අපි E-major හි යතුර ගත්තොත්, ස්වර ප්‍රගතිය මේ ආකාරයෙන් පෙනෙනු ඇත:

ඊ - ඒ - එච්

අඩු ක්රීඩා පුහුණුව

එහෙත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, බ්ලූස් සඳහා ඔබ තේරුම් ගත යුතුය තනිව සෙල්ලම් කරන ආකාරය.ඒ සඳහා තමයි මේ කොටස. මෙහිදී ඔබට ඔබේ බ්‍රවුසරයේ සිටම වාදනය කළ හැකි සහ වාදනය කළ හැකි සහ වැඩිදියුණු කළ හැකි සම්භාව්‍ය බ්ලූස් තනු දෙකක් සොයා ගනු ඇත. මෙම දිශාවට පදනම වන shuffle සහ pentatonic පුහුණු කිරීම සඳහා මෙය විශිෂ්ට පිළිවෙතකි.

Jam Track - 70 bpm

Jam Track - 100 bpm

Blues pentatonic පරිමාණය

නමුත් මෙම මාතෘකාව ඇදහිය නොහැකි තරම් වැදගත් ය ආරම්භකයින් සඳහා බ්ලූස්. ඔබ සතු විය යුතු ලාක්ෂණික ශබ්දය සහ තනු නිර්මාණය වී ඇත්තේ එය මත ය. පහත දැක්වෙන්නේ ඔබ බ්ලූස් වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගත යුතු සම්භාව්‍ය පෙන්ටටොනික් පරිමාණ පෙට්ටි පහයි.

ක්රීඩා ශිල්පීය ක්රම

ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම ප්‍රභේදය තුළ, ගිටාර් වාදනය කිරීමේ විවිධ ක්‍රම භාවිතා වේ. සමහරක් බොහෝ විට, සමහරක් අඩුවෙන්, නමුත් ඔවුන් සියල්ලන්ටම සිටීමට තැනක් තිබේ.

1. තෝරාගත් එහි සාරය පවතින්නේ ෆ්‍රෙට් මත නූල ශබ්ද කරන අතරතුර, එය ටිකක් “පැද්දීම”, කම්පන ශබ්දයක් ලබා ගැනීමයි. මෙම තාක්ෂණය සංයුතියේ උච්චාරණයක් හෝ වැදගත් සටහනක් අවධාරණය කිරීමට භාවිතා කරයි.
2. නැමෙන්න - මෙය නූල් ඇදීමකි. අවසාන කරුණ නම්, මෙම චලනය සමඟ, නෝට්ටුවේ ස්වරය ඉහළ යන අතර, එය තවත් එකකට වෙනස් වේ. ඔබ නූල කොතරම් තද කරනවාද යන්න මත පදනම්ව, නැමීම් වර්ග කිහිපයක් තිබේ. මෙම තාක්ෂණය ප්‍රවේශමෙන් භාවිතා කිරීම වටී, මන්ද සෑම තැනකම නොවන අතර සෑම විටම එය ස්ථානයෙන් පිටව නොයනු ඇත - නිදසුනක් ලෙස, ඇද ගන්නා ලද සටහනක් යතුරේ නොමැති නම්, නරක තට්ටු කිරීමේ ශබ්දයක් සිදුවනු ඇත.
3. විනිවිදකය. මෙම තාක්‍ෂණය සමන්විත වන්නේ එක් ෆ්‍රෙට් එකක සටහනකට පහර දීම සහ පසුව, නූල් මුදා නොහැර, අනෙක් පැත්තෙන් “පිටතට යාම” ය. එය බොහෝ විට බ්ලූස් සහ රටෙහි භාවිතා වේ, විශේෂ දෙයක් පවා ඇත - ස්ලයිඩරයක්, මෙන්ම ගිටාර් උප විශේෂයක් - ස්ලයිඩ් ගිටාර්, වාදනය කිරීමේ තාක්ෂණය මෙම තාක්ෂණය මත ගොඩනගා ඇත.
4. මිටිය හා අදින්න. මෙම ශිල්පීය ක්‍රමවල තාක්‍ෂණය නම්, පළමු අවස්ථාවේ දී, නූලට ප්ලෙක්ට්‍රම් එකකින් පහර දීම, පසුව වම් අතේ ඇඟිල්ලෙන් යාබද ෆ්‍රෙට් එකට පහර දීම, නූල තවමත් ශබ්දය ඇසෙන විට ය. දෙවන අවස්ථාවේ දී, ඇඟිල්ල මුදා හැරිය යුතු අතර, කෝපය මඳක් අහුලා ගන්න. මෙය ඉතා ජනප්‍රිය තාක්‍ෂණයක් වන අතර එය තනු නිර්මාණයට ආවේණික වූ ඒකල කොටස් වාදනය කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි.

වෙනත් ගීත විශ්ලේෂණය

ගිටාර් වාදකයෙකුට වෙනත් ශිල්පීන්ගේ ගීත සමාලෝචනය කිරීමට වඩා හොඳ පුහුණුවක් නොමැත. බ්ලූස් වාදනය කිරීමේදී මෙය කිරීමට වග බලා ගන්න, මන්ද එවැනි කෘති වලින් බොහෝ දේ ඉගෙන ගත හැකිය - තනි වාක්‍ය ඛණ්ඩවල සිට සම්පූර්ණ එකඟතා අදහස් සහ ප්‍රමිතීන්ගෙන් ඉවත් වීම.

වාක්‍ය ඛණ්ඩ වැඩ

ඕනෑම බ්ලූස් නිබන්ධනය මෙම සංගීතයේ ප්‍රධාන දෙය වාක්‍ය ඛණ්ඩය බව ඔබට කියනු ඇත. ඔබ ඔබේ ගීතයට ඇතුළත් කරන සෑම විවේකයක්ම සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් මත වැඩ කරන්න. බ්ලූස් හි ඒකල කොටසක් තැනීමේ සම්භාව්‍ය අනුවාදය “ප්‍රශ්නය-පිළිතුර” වේ, එනම්, පළමු කොටස එය මෙන් ප්‍රශ්නයක් ඇසිය යුතු අතර දෙවැන්න එය විසඳිය යුතුය. කෙසේ වෙතත්, සංයුති විශ්ලේෂණය හේතුවෙන්, මෙම සංකල්පය අනුගමනය නොකරන වෙනත් වාක්‍ය ඛණ්ඩවල විශාල තට්ටුවක් ඔබට ඇඳිය ​​​​හැකිය.

බ්ලූස් ගිටාර් ටැබ් (GTP). බ්ලූස් සංයුති සහ පුහුණු අභ්‍යාසවල වගුව.

1. Blues Shuffle Rhythm – බාගන්න (5 Kb)
2. එරික් ක්ලැප්ටන් - ලයිලා (එක් ගිටාරයක් සඳහා ටැබ්) - බාගන්න (39 Kb)
3. බ්ලූස් පරිමාණයේ A-මයිනර් ස්ථාන 5 කින් - බාගත කරන්න (3 Kb)
4. Fingerstyle අභ්‍යාස #1 – බාගන්න (3 Kb)
5. බ්ලූස් රටා 25 – බාගන්න (5 Kb)
6. Blues fingerstyle solo – බාගන්න (9 Kb)
7. සරල හා ලස්සන තනුවක් (A-minor) - බාගන්න (3 Kb)
8. ව්‍යායාමයක් පමණයි - බාගන්න (4 Kb)

ආරම්භකයින් සඳහා උපදෙස්

1. ඉගෙන ගන්න ගිටාරය මත වැඩිදියුණු කිරීමේ මූලික කරුණු.බ්ලූස්හි, මෙය විශේෂයෙන් වැදගත් වේ, බොහෝ සංයුති මෙම වැඩිදියුණු කිරීම මත පදනම් වේ.
2. වෙනත් කලාකරුවන්ගෙන් ගීත ඉගෙන ගන්න.
3. සංයුතිය වඩා හොඳින් සැරිසැරීමට සංගීත න්‍යාය අධ්‍යයනය කරන්න.
4. ෂෆල් රිද්මය වාදනය කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගන්න. මෙය ප්‍රධාන රිද්මයානුකූල රටාවයි, එය නොමැතිව බ්ලූස් සරලව නොපවතී.
5. ඔබේ ගිටාරයේ තත්ත්වය නිරීක්ෂණය කරන්න. ඔබට තිබේ නම් නූල් ගැහෙන්න පටන් ගත්තා,මෙය ඔබව තනි කොටස් වාදනය කිරීමෙන් වළක්වයි, එවිට ගිටාරය මාස්ටර් වෙත ගෙන යාමට වග බලා ගන්න එවිට ඔහුට ගැටලුව විසඳා ගත හැකිය.
6. සෑම විටම මෙට්‍රොනෝමයක් සමඟ සෙල්ලම් කරන්න.
7. වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා බ්ලූස් ප්‍රමිතීන් ඉගෙන ගන්න.