Galina Oleinichenko |

Galina Oleinichenko

මෙම වසර ජාතික වාචික පාසලේ ස්වාමිවරුන්ගේ සංවත්සර වලින් පොහොසත් ය. දිගු කලක් බලා සිටි වසන්තය ආසන්නයේ පෙබරවාරි මස අවසානයේදී අපි ඔවුන්ගෙන් පළමුවැන්න සමරන්නෙමු. මෙය වඩාත් සංකේතාත්මක ය, මන්ද අපගේ දවසේ වීරයාගේ හෝ ඒ වෙනුවට දවසේ වීරයාගේ දක්ෂතාවය වසන්ත මනෝභාවයට අනුකූල වන බැවිනි - දීප්තිමත් හා පිරිසිදු, මෘදු හා ගීතමය, සැහැල්ලු හා ගෞරවනීය. වචනයෙන් කියනවා නම්, අද අපි ගලීනා වාසිලීව්නා ඔලෙයිනිචෙන්කෝ නම් අපූරු ගායිකාවට ගෞරව කරන්නෙමු, ඇයගේ අමතක නොවන කටහඬ වසර තිහක් පමණ තිස්සේ අපගේ කටහඬේ හඬ නඟා ඇති අතර සියලු ඔපෙරා ලෝලීන් හොඳින් හඳුනයි.

Galina Oleynichenko 60-70 ගණන්වල බොල්ෂෝයි රඟහලේ වර්ණවත් තරුවක් ලෙස ප්‍රසිද්ධය. කෙසේ වෙතත්, ඇය දැනටමත් ස්ථාපිත ගායිකාවක් ලෙස මොස්කව් වෙත පැමිණි අතර, ඊට අමතරව, වාචික තරඟ තුනක් දිනා ඇත. කෙසේ වෙතත්, ඇගේ වෘත්තියේ වැදගත්ම සන්ධිස්ථාන සෝවියට් සංගමයේ ප්‍රධාන ඔපෙරා වේදිකාව හා සම්බන්ධ වේ: එය මෙහි වූයේ, ඕනෑම සෝවියට් ගායන ශිල්පියෙකුගේ වෘත්තියේ අවසාන සිහිනය සහ ඉහළම ස්ථානය වූ රංග ශාලාවේදී, ගායිකාවගේ ගායනය සහ වේදිකාවේ දක්ෂතා වඩාත් හෙළිදරව් විය.

ගලීනා ඔලෙයිනිචෙන්කෝ 23 පෙබරවාරි 1928 වන දින යුක්රේනයේ උපත ලැබුවේ ඔඩෙස්සා අසල මහා නෙෂ්ඩනෝවා වැනි ය, එය එක්තරා දුරකට සංකේතාත්මක ය, මන්ද එය ඔලිනිචෙන්කෝ වූ ඉරීනා මස්ලෙනිකෝවා, එලිසවෙටා ෂුම්ස්කායා, වේරා ෆිර්සෝවා සහ බෙලා රුඩෙන්කෝ සමඟ දෙවන ස්ථානයේ පසුවෙති. 1933 වන ශතවර්ෂයේ අඩක් බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාවේ හොඳම වර්ණාලේප ගායන සම්ප්‍රදායේ භාරකරුගේ සහ අනුප්‍රාප්තිකයාගේ භූමිකාව ඉටු කළ අතර, යුද්ධයට පෙර වසරවල විශිෂ්ට වර්ණවලින් ශක්තිමත් වූ නෙෂ්ඩනෝවාගේ ආසන්නතම අනුප්‍රාප්තිකයන් වූ වැලරියා බාර්සෝවා, එලේනා ස්ටෙපනෝවා සහ එලේනා කටුල්ස්කායා. අනාගත ගායිකාව ඇගේ සංගීත අධ්‍යාපනය මුල් ළමාවියේදී ආරම්භ කළ අතර විශේෂ දස අවුරුදු ළමා සංගීත පාසලේ වීණා පන්තිය ඉගෙන ගත්තාය. පීඑස් ස්ටොලියර්ස්කි. XNUMX හි ආරම්භ කරන ලද මෙම අධ්‍යාපන ආයතනය, බොහෝ ප්‍රසිද්ධ ගෘහස්ථ සංගීත ians යන් ඔවුන්ගේ ගමන ආරම්භ කළ බැවින්, අපේ රටේ විශාලත්වය තුළ පුළුල් ලෙස ප්‍රසිද්ධ විය. වෙහෙස මහන්සි වී ඉගෙන ගනිමින් දැඩි ආශාවකින් තම අනාගතය සම්බන්ධ කිරීමට තරුණ ගලීනා සිතුවේ අසාමාන්‍ය හා අපූරු උපකරණයකින් ය. කෙසේ වෙතත්, අනාගත ගායිකාව අපූරු තෑග්ගක් - කටහඬක් සොයාගත් විට දෛවය ඇගේ සැලසුම් හදිසියේම වෙනස් කළේය - වැඩි කල් නොගොස් ඇය ඔඩෙස්සා සංගීත විද්‍යාලයේ වාචික අංශයේ ශිෂ්‍යාවක් බවට පත්විය.

එම වසරවල ඔඩෙස්සා සෝවියට් සංගමයේ ප්‍රධාන සංස්කෘතික මධ්‍යස්ථානයක් ලෙස පැවති අතර, පූර්ව විප්ලවවාදී යුගයේ සිට මෙම තත්ත්වය උරුම විය. ඔඩෙස්සා ඔපෙරා හවුස් රුසියානු අධිරාජ්‍යයේ (එය 1810 දී ආරම්භ කරන ලද) පැරණිතම එකක් බව දන්නා කරුණකි, අතීතයේ දී ඔපෙරා තරු එහි වේදිකාවේ බැබළුණි - ෆෙඩෝර් චාලියාපින්, සලෝමි කෘෂෙල්නිට්ස්කායා, ලියොනිඩ් සොබිනොව්, Medea සහ Nikolai Figner, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo සහ වෙනත් අය. සෝවියට් වසරවලදී ඉතාලි ඔපෙරා තරු වලට ආරාධනා කිරීමේ පුරුද්ද තවදුරටත් නොතිබුණද, රඟහල විශාල රටක සංගීත අහසෙහි ශක්තිමත් ස්ථානයක් හිමි කර ගත් අතර, සෝවියට් සංගමයේ හොඳම සංගීත කණ්ඩායම් අතර ඉතිරිව ඇත: වෘත්තීය මට්ටම. කණ්ඩායම ඉතා ඉහළ මට්ටමක පැවති අතර එය මූලික වශයෙන් සාක්ෂාත් කරගනු ලැබුවේ ඔඩෙස්සා සංරක්ෂණාගාරයේ ඉහළ සුදුසුකම් ලත් ගුරු කාර්ය මණ්ඩලයක් සිටීම හේතුවෙනි (මොස්කව්, ලෙනින්ග්‍රෑඩ්, කියෙව්, ටිබිලිසි ආදියෙන් ආරාධිත රංගන ශිල්පීන් වන මහාචාර්ය යූ.ඒ.

එවැනි පරිසරයක් තරුණ කුසලතාවන්ගේ වෘත්තීය කුසලතා, සාමාන්‍ය සංස්කෘතිය සහ රසය ගොඩනැගීමට වඩාත් හිතකර බලපෑමක් ඇති කළේය. ඇගේ අධ්‍යයන කටයුතු ආරම්භයේදී තවමත් යම් සැකයක් තිබුනේ නම්, ඇය විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා ගන්නා විට, ගලීනා නිසැකවම දැන සිටියේ ඇයට ගායිකාවක් වීමටත්, ඇගේ සංගීත අධ්‍යාපනය දිගටම කරගෙන යාමටත් අවශ්‍ය බවයි. 1948 දී ඇය ඔඩෙස්සා සංරක්ෂණාගාරයේ වාචික අංශයට ඇතුළත් වූවාය. AV Nezhdanova මහාචාර්ය NA Urban පන්තියේ, ඇය නියමිත වසර පහ තුළ ගෞරව උපාධිය ලබා ඇත.

නමුත් ඔලෙයිනිචෙන්කෝගේ වෘත්තීය වේදිකාවට පිවිසීම මඳ වේලාවකට පෙර සිදු විය - 1952 දී, ශිෂ්‍යාවක් ලෙස, ඇය ප්‍රථම වරට ඔඩෙස්සා ඔපෙරා වේදිකාවේ ගිල්ඩා ලෙස පෙනී සිටි අතර ඇය සිය වෘත්තීය ජීවිතයේ මාර්ගෝපදේශක තරුව බවට පත්විය. ඇගේ තරුණ වයස සහ බරපතල වෘත්තීය පළපුරුද්දක් නොමැතිකම තිබියදීත්, ඔලෙයිනිචෙන්කෝ වහාම රංග ශාලාවේ ප්‍රමුඛ ඒකල වාදකයාගේ ස්ථානය ලබා ගනී, ගීත-coloratura soprano හි සමස්ත ප්‍රසංගයම ඉටු කරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, තරුණ ගායිකාවගේ අසාමාන්‍ය වාචික කුසලතාව මේ සඳහා තීරණාත්මක කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය - ඇයට විනිවිද පෙනෙන, රිදී පැහැයෙන් යුත් රූමත්, නම්‍යශීලී සහ සැහැල්ලු කටහඬක් ඇති අතර, වර්ණාලේප ශිල්පයේ චතුර ලෙස දක්‍ෂයි. විශිෂ්ට රසය සහ සංගීතය කෙටි කාලයක් තුළ වඩාත් විවිධාකාර ප්‍රසංගය ප්‍රගුණ කිරීමට ඇයට ඉඩ දුන්නේය. ඔඩෙස්සා ඔපෙරා වේදිකාවේ සෘතු තුනක් ගායිකාවට සංරක්ෂණාගාරයෙන් ලැබුණු වාචික අධ්‍යාපනයේ ශක්තිමත් පදනමකට අමතරව කලාත්මක ක්‍රියාකාරකම් පිළිබඳ අවශ්‍ය අත්දැකීම් ලබා දුන් අතර එමඟින් ඇයට වසර ගණනාවක් විශිෂ්ට ශෛලියේ ප්‍රවීණයෙකු ලෙස සිටීමට හැකි විය. , ඔවුන් පවසන පරිදි, "සැකයෙන් ඔබ්බට".

1955 දී ගායිකාව කියෙව් ඔපෙරා සමඟ ඒකල වාදකයෙකු වූ අතර එහිදී ඇය වාර දෙකක් සේවය කළාය. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ තුන්වන වැදගත්ම සංගීත රංග ශාලාවට මාරුවීම ස්වාභාවිකය, මන්ද, එක් අතකින්, එය සාර්ථක වෘත්තීය වර්ධනයක් සනිටුහන් කළ අතර, අනෙක් අතට, ගායිකාවගේ වෘත්තීය සංවර්ධනය සඳහා එය වැදගත් විය, මන්ද ඇය මෙහිදී හමු වූ බැවිනි. එම වසරවල යුක්රේනියානු ඔපෙරාවේ ප්‍රදීපයන් සමඟ, වේදිකාව සහ වාචික ඉහළ මට්ටමේ සංස්කෘතිය සමඟ සම්බන්ධ විය. එකල, අසාමාන්‍ය ලෙස ශක්තිමත් තරුණ ගායකයින් කණ්ඩායමක්, හරියටම කලරටුරා සොප්‍රානෝගේ භූමිකාව, කියෙව් වේදිකාවට රිංගා ඇත. ඔලෙයිනිචෙන්කෝට අමතරව, එලිසවෙටා චව්ඩාර් සහ බෙලා රුඩෙන්කෝ කණ්ඩායමේ බැබළුණි, එව්ජීනියා මිරෝෂ්නිචෙන්කෝ සිය ගමන ආරම්භ කළේ ලැමර් චකෝනියාට වඩා මඳක් පසුවය. ඇත්ත වශයෙන්ම, එවැනි දීප්තිමත් සංයුතියක් ප්‍රසංගය තීරණය කළේය - කොන්දොස්තරවරුන් සහ අධ්‍යක්ෂවරුන් කැමැත්තෙන් වර්ණාලේප වේදිකා ගත කළ අතර, බොහෝ විට සිදු නොකළ ඔපෙරා වල කොටස් ගායනා කිරීමට හැකි විය. අනෙක් අතට, රංග ශාලාවේ දුෂ්කර තරඟයක් ද පැවතුනි, බොහෝ විට කලාකරුවන්ගේ සබඳතාවල කැපී පෙනෙන ආතතියක් ඇති විය. කලකට පසු මොස්කව් වෙතින් ආරාධනයක් පිළිගැනීමට ඔලෙයිනිචෙන්කෝගේ තීරණයට මෙය ද දායක විය.

පූර්ව-මොස්කව් යුගයේදී, කලාකරුවා ගායන තරඟ සඳහා ක්රියාශීලීව සහභාගී වූ අතර තරඟ තුනකින් සම්මානලාභී පදවිය දිනා ගත්තේය. 1953 දී බුකාරෙස්ට්හි පැවති තරුණ හා සිසුන්ගේ ජාත්‍යන්තර උළෙලේදී ඇය සිය පළමු රන් පදක්කම ලබා ගත්තාය. පසුව, 1956 දී, මොස්කව්හි පැවති සර්ව-යුනියන් වාචික තරඟයේ ජයග්රහණයක් ඇති වූ අතර, 1957 දී තරුණ ගායකයාට සැබෑ ජයග්රහණයක් ලබා දුන්නේය - රන් පදක්කමක් සහ ටූලූස්හි පැවති ජාත්යන්තර වාචික තරඟයේදී ග්රෑන්ඩ් ප්රික්ස්. ටූලූස් හි ජයග්‍රහණය ඔලෙයිනිචෙන්කෝට විශේෂයෙන් ප්‍රසන්න හා වැදගත් විය, මන්ද, ඇය සහභාගී වූ පෙර තරඟ මෙන් නොව, එය විශේෂිත ලෝක මට්ටමේ වාචික තරඟයක් වූ අතර, සෑම විටම ඉහළ මට්ටමේ සහභාගිවන්නන් සහ කීර්තිමත් ජූරි සභාවක විශේෂ දැඩි බව මගින් කැපී පෙනේ.

ප්‍රංශයේ ජයග්‍රහණයේ දෝංකාරය පියාසර කළේ ඔහුගේ උපන් රට වන යුක්‍රේනයට පමණක් නොවේ - මොස්කව්හි දිගු කලක් තිස්සේ පොරොන්දු වූ ගායකයෙකු ලෙස බලා සිටි ඔලිනිචෙන්කෝ, බොල්ෂෝයි රඟහල කෙරෙහි දැඩි උනන්දුවක් දැක්වීය. එම 1957 දී ඇගේ මංගල දර්ශනය මෙහි සිදු විය: ගලීනා වාසිලියෙව්නා ප්‍රථම වරට ඇගේ ප්‍රියතම ගිල්ඩා හි මහා රුසියානු රඟහලේ වේදිකාවේ පෙනී සිටි අතර එදින සවස ඇගේ හවුල්කරුවන් රුසියානු ගායනයෙහි කැපී පෙනෙන ප්‍රවීණයන් විය - ඇලෙක්සි ඉවානොව් රිගොලෙටෝගේ කොටස ගායනා කළේය. , සහ Anatoly Orfenov Mantua ආදිපාදවරයා ගායනා කළා. මංගල දර්ශනය වඩා සාර්ථක විය. මෙම අවස්ථාවෙහිදී ඔර්ෆෙනොව් පසුව සිහිපත් කළේය: “මම එම රංගනයේදී ආදිපාදවරයාගේ කොටස ඉටු කිරීමට සිදු වූ අතර එතැන් සිට මම ගලීනා වාසිලීව්නා අපූරු ගායිකාවක් සහ විශිෂ්ට සහකරුවෙකු ලෙස අගය කර ඇත්තෙමි. නිසැකවම, Oleinichenko, ඇගේ සියලු දත්ත වලට අනුව, Bolshoi රඟහලේ ඉහළ අවශ්යතා සපුරා ඇත.

මංගල රංගනය තනි එකක් බවට පත් නොවීය, එය බොහෝ විට සාර්ථකත්වයේ දී පවා සිදු වේ: ඊට පටහැනිව, ඔලිනිචෙන්කෝ බොල්ෂෝයිගේ ඒකල වාදකයෙකු බවට පත්වේ. ගායිකාව කියෙව්හි නැවතී සිටියේ නම්, සමහර විට ඇගේ ජීවිතයේ තවත් අගමැතිවරයකු වීමට ඉඩ තිබුණි, ඇයට සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ මහජන කලාකරුවා යන ඉහළ මාතෘකාව ඇතුළුව ඊළඟ මාතෘකා සහ සම්මාන වේගයෙන් ලැබෙනු ඇත, ඇය තරමක් වුවද එය කිසි විටෙකත් සිදු නොවීය. එයට සුදුසුයි. නමුත් කියෙව් ඔපෙරා හි දිගටම ගායනා කළ ඇගේ සෙසු ප්‍රතිවාදීන් වන චව්ඩාර් සහ රුඩෙන්කෝට එය ලැබුණේ වයස අවුරුදු තිහ ඉක්මවීමටත් පෙරය - ජාතික ඔපෙරා හවුස් සම්බන්ධයෙන් සෝවියට් සංස්කෘතික නිලධාරීන්ගේ ප්‍රතිපත්තිය එයයි. නමුත් අනෙක් අතට, ඔලෙයිනිචෙන්කෝ ලොව හොඳම සිනමා ශාලාවක වැඩ කිරීමට තරම් වාසනාවන්ත විය, ප්‍රසිද්ධ ස්වාමිවරුන්ගෙන් වට වී ඇත - ඔබ දන්නා පරිදි, 60-70 ගණන්වල ඔපෙරා කණ්ඩායමේ මට්ටම වෙන කවරදාටත් වඩා ඉහළ මට්ටමක පැවතුනි. එක් වරකට වඩා, ගායිකාව නාට්‍ය කණ්ඩායම සමඟ විදේශ සංචාරයක නිරත වූ අතර, විදේශීය සවන්දෙන්නෙකුට ඇගේ කුසලතා ප්‍රදර්ශනය කිරීමට අවස්ථාව ලැබුණි.

ගලීනා ඔලෙයිනිචෙන්කෝ බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාවේ සියවසකට කාර්තුවකට ආසන්න කාලයක් රඟ දැක්වීය, මෙම කාලය තුළ විශාල ප්‍රසංගයක් ඉදිරිපත් කළේය. පළමුවෙන්ම, මොස්කව් වේදිකාවේදී, කලාකරුවා සම්භාව්‍ය ගීත-වර්ණක කොටස් වලින් බැබළුණු අතර, ඒවායින් හොඳම ඒවා ලෙස සැලකෙන්නේ Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Martha in The Tsar's Bride, Tsarevna Swan, Volkhova, Antonida, Lyudmila. මෙම භූමිකාවන්හිදී, ගායකයා කොන්දේසි විරහිත වාචික කුසලතා, වර්ණක තාක්ෂණයේ දක්ෂතාවය සහ කල්පනාකාරී වේදිකා නිර්මාණය පෙන්නුම් කළේය. ඒ අතරම, ඔලෙයිනිචෙන්කෝ කිසි විටෙකත් නවීන සංගීතයෙන් ඈත් නොවීය - ඇගේ ඔපෙරා ප්‍රසංගයට සෝවියට් නිර්මාපකයින්ගේ ඔපෙරා වල භූමිකාවන් කිහිපයක් ඇතුළත් වේ. ඔඩෙස්සා හි සේවය කරන කාලය තුළ පවා ඇය දිමිත්‍රි කබලෙව්ස්කිගේ ඔපෙරා ද ටරාස් ෆැමිලි හි නස්තා ලෙස රඟපෑවාය. බොල්ෂෝයි රඟහලේ නවීන ප්‍රසංගය නව ප්‍රසංග ගණනාවකින් පුරවා ඇත, ඒවා අතර: සර්ජි ප්‍රොකොෆීව් (ඔල්ගාගේ කොටස), අයිවන් ඩෙසර්ෂින්ස්කි (සින්කා) විසින් රචිත ද ටේල් ඔෆ් අ රියල් මෑන් ඔපෙරාවල මංගල දර්ශනය. , සහ ඔක්තෝබර් විසින් Vano Muradeli (Lena).

බෙන්ජමින් බ්‍රිටන්ගේ දීප්තිමත් ඔපෙරා A Midsummer Night's Dream හි රුසියානු වේදිකාවේ පළමු රංගනයට සහභාගී වීම, ඇත්ත වශයෙන්ම, නූතන ඔපෙරා ප්‍රසංගය පිළිබඳ වැඩ කිරීමේදී විශේෂ වැදගත්කමක් දරයි. Galina Oleinichenko වාචික ද්රව්ය අනුව එල්ව්ස් ටයිටේනියා රැජිනගේ වඩාත්ම දුෂ්කර හා වඩාත්ම සිත්ගන්නා කොටසෙහි පළමු රුසියානු රංගන ශිල්පිනිය බවට පත්විය. මෙම භූමිකාව සියලු වර්ගවල වාචික උපක්‍රමවලින් පිරී තිබේ, මෙහිදී එය මෙම වර්ගයේ කටහඬේ හැකියාව උපරිම ලෙස භාවිතා කරයි. Oleinichenko දීප්තියෙන් කාර්යයන් සමඟ සාර්ථකව කටයුතු කළ අතර, ඇය විසින් නිර්මාණය කරන ලද ප්රතිරූපය කාර්ය සාධනයේ කේන්ද්රීය එකක් බවට පත් වූ අතර, සහභාගී වූවන්ගෙන් සැබවින් ම තාරකා කණ්ඩායමක් - අධ්යක්ෂ බොරිස් පොක්රොව්ස්කි, කොන්දොස්තර ජෙනඩි රොෂ්ඩෙස්ට්වෙන්ස්කි, කලාකරු නිකොලායි බෙනොයිස්, ගායක එලේනා ඔබ්රාට්සෝවා, ඇලෙක්සැන්ඩර් ඔග්නිව්ට්සෙව්, එව්ගනි කිබ්කාලෝ සහ තවත් අය.

අවාසනාවකට මෙන්, දෛවය ගලීනා ඔලෙයිනිචෙන්කෝට එවැනි තෑග්ගක් ලබා දුන්නේ නැත, ඇත්ත වශයෙන්ම ඇයට වෙනත් රසවත් කෘති සහ අපූරු රංගනයන් තිබුණි. ගායකයා ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කළේය, රට සහ විදේශයන්හි ක්‍රියාකාරීව සංචාරය කළේය. ටූලූස් හි ජයග්‍රහණයෙන් පසු ඇගේ චාරිකා ආරම්භ වූ අතර ඔලෙයිනිචෙන්කෝගේ ඒක පුද්ගල ප්‍රසංග හතරෙන් එකක් එංගලන්තය, ප්‍රංශය, ග්‍රීසිය, බෙල්ජියම, ඔස්ට්‍රියාව, ඕලන්දය, හංගේරියාව, චෙකොස්ලොවැකියාව, චීනය, රුමේනියාව, පෝලන්තය, ජර්මනිය යනාදී රටවල පැවැත්විණි. ඔපෙරා වල ඇරියස් සමඟ, ඇගේ නාට්‍ය ප්‍රසංගයට ඇතුළත් කර ඇති අතර, ගායිකාව මැසනෙට් විසින් "ලුසියා ඩි ලැමර්මූර්", "මිග්නොන්", "මනෝන්", රොසිනි, ඩෙලිබ්ස් විසින් කලලෝරටුරා ඇරියස් වෙතින් ප්‍රසංග වේදිකාවේ ඇරියස් ඉදිරිපත් කළාය. වාණිජ මණ්ඩල සම්භාව්‍ය ග්ලින්කා, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්, චයිකොව්ස්කි, රච්මනිනොෆ්, බැච්, ෂූබර්ට්, ලිස්ට්, ග්‍රීග්, ගූනොඩ්, ශාන්ත-සාන්ස්, ඩෙබුසි, ග්ලියර්, ප්‍රොකොෆීව්, කබලෙව්ස්කි, ක්‍රෙනිකොව්, ඩුනාව්ස්කි, මෙයිටස් යන නම් වලින් නියෝජනය වේ. ඔලෙයිනිචෙන්කෝ බොහෝ විට ප්‍රසංග වේදිකාවේ සිට යුක්රේන ජන ගීත ගායනා කළේය. Galina Vasilievna ගේ කුටීර කටයුතු Yuli Reentovich ගේ මඟපෙන්වීම යටතේ Bolshoi රඟහලේ Violin Ensemble සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වී ඇත - ඇය අපේ රටේ සහ විදේශයන්හි මෙම කණ්ඩායම සමඟ නැවත නැවතත් ඉදිරිපත් කර ඇත.

බොල්ෂෝයි රඟහලෙන් පිටවීමෙන් පසු ගලීනා ඔලිනිචෙන්කෝ ඉගැන්වීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කළාය. අද ඇය රුසියානු සංගීත ඇකඩමියේ මහාචාර්යවරියකි. Gnesins, උපදේශකයෙකු ලෙස, නව නම් වැඩසටහන සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි.

අපූරු ගායකයාට සහ ගුරුවරයාට නිදුක් නිරෝගී සුවය සහ තවත් නිර්මාණාත්මක ජයග්‍රහණ ප්‍රාර්ථනා කරමු!

A. Matusevich, operanews.ru