එඩිසන් Vasilyevich Denisov |

එඩිසන් ඩෙනිසොව්

විශිෂ්ට කලා කෘතිවල නොනැසී පවතින සුන්දරත්වය එහිම කාල මානය තුළ ජීවත් වන අතර එය ඉහළම යථාර්ථය බවට පත්වේ. ඊ ඩෙනිසොව්

අපේ කාලයේ රුසියානු සංගීතය ප්‍රධාන චරිත ගණනාවකින් නියෝජනය වේ. ඔවුන්ගෙන් පළමුවැන්නා අතර Muscovite E. Denisov වේ. පියානෝ වාදනය (ටොම්ස්ක් සංගීත විද්‍යාලය, 1950) සහ විශ්ව විද්‍යාල අධ්‍යාපනය (ටොම්ස්ක් විශ්ව විද්‍යාලයේ භෞතික විද්‍යා හා ගණිත පීඨය, 1951) හැදෑරීමෙන් පසු, විසි දෙහැවිරිදි නිර්මාපකයෙකු මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයට වී ෂෙබාලින් වෙත ඇතුළු විය. සංරක්ෂණාගාරයෙන් (1956) සහ උපාධි පාසලෙන් (1959) උපාධිය ලැබීමෙන් පසු සෙවීමේ වසර සනිටුහන් වූයේ තරුණ නිර්මාපකයාගේ දක්ෂතාවයට සහාය වූ සහ ඒ වන විට ඩෙනිසොව් සමඟ මිතුරු වූ ඩී. ෂොස්ටකොවිච්ගේ බලපෑමෙනි. සංරක්ෂණාගාරය තමාට ලිවීමට නොව ලිවීමට ඉගැන්වූ බව වටහා ගත් තරුණ නිර්මාපකයා නවීන සංයුතියේ ක්‍රම ප්‍රගුණ කිරීමට සහ තමාගේම මාවත සෙවීමට පටන් ගත්තේය. Denisov I. Stravinsky, B. Bartok (දෙවන String Quartet - 1961 ඔහුගේ මතකයට කැපවී ඇත), P. Hindemith ("සහ ඔහුව අවසන් කරන්න"), C. Debussy, A. Schoenberg, A. Webern.

60 දශකයේ මුල් භාගයේ සංයුතිවල ඩෙනිසොව්ගේම ශෛලිය ක්රමානුකූලව හැඩගස්වා ගනී. නව ශෛලියේ පළමු දීප්තිමත් ආරම්භය වූයේ සොප්‍රානෝ සහ උපකරණ 11 සඳහා වූ “ද සන් ඔෆ් ද ඉන්කාස්” (1964, ජී. මිස්ට්‍රාල්ගේ පෙළ) ය: ස්වභාවධර්මයේ කාව්‍යය, පැරණිතම සජීවී රූපවල දෝංකාරය සහිත, Sonorous iridescent දැඩි සංගීත වර්ණ ඇඳුම. ශෛලියේ තවත් පැතිකඩක් වන්නේ සෙලෝ සහ පියානෝ සඳහා ත්‍රී පීසීස් (1967) ය: ආන්තික කොටස් වලදී එය ගැඹුරු ගීතමය සාන්ද්‍රණයකින් යුත් සංගීතයකි, ඉහළ ලේඛනයක පියානෝවේ වඩාත් සියුම් ශබ්ද සහිත ආතති සෙලෝ කැන්ටිලේනා, ඊට වෙනස්ව. අසමමිතික "ලකුණු, පහරවල්, පහරවල්" වල ශ්රේෂ්ඨතම රිද්මයානුකූල ශක්තිය, සාමාන්ය නාට්යයක "වෙඩි" පවා. දෙවන පියානෝ ත්‍රිත්වය (1971) ද මෙහි යාබදව ඇත - හදවතේ සංගීතය, සියුම්, කාව්‍යමය, සංකල්පමය වශයෙන් වැදගත් වේ.

ඩෙනිසොව්ගේ ශෛලිය බහුකාර්ය වේ. නමුත් ඔහු නූතන සංගීතයේ නවීන, මෝස්තර සහිත බොහෝ දේ ප්‍රතික්ෂේප කරයි - වෙනත් කෙනෙකුගේ ශෛලිය අනුකරණය කිරීම, නව-ප්‍රාථමිකවාදය, අශෝභනත්වයේ සෞන්දර්යය, අනුකූලතාවාදී සර්ව භක්‍ෂකත්වය. නිර්මාපකයෙකු පවසන්නේ "අලංකාරය කලාවේ වැදගත්ම සංකල්පවලින් එකකි." අපේ කාලයේ බොහෝ නිර්මාපකයින්ට නව අලංකාරයක් සෙවීමට දැඩි ආශාවක් ඇත. නළාව සඳහා කෑලි 5 කින්, පියානෝ දෙකක් සහ බෙර වාදනය, Silhouettes (1969), සුප්‍රසිද්ධ කාන්තා රූපවල ඡායාරූප නිරූපිත ශබ්දයේ රෙදි වලින් මතු වේ - ඩොනා ඇනා (WA Mozart ගේ Don Juan වෙතින්), Glinka's Lyudmila, Lisa (The Queen of the Queen) Spades) P. Tchaikovsky), Lorelei (F. Liszt ගේ ගීතයකින්), Maria (A. Berg's Wozzeck වෙතින්). සකස් කරන ලද පියානෝව සහ ටේප් සඳහා කුරුළු ගී (1969) රුසියානු වනාන්තරයේ සුවඳ, කුරුළු කටහඬ, කිචිචි සහ ස්වභාවධර්මයේ අනෙකුත් ශබ්ද, පිරිසිදු හා නිදහස් ජීවිතයේ මූලාශ්‍රය වන ප්‍රසංග ශාලාවට ගෙන එයි. "බීතෝවන්ගේ දේවගැති සංධ්වනියට සවන් දෙනවාට වඩා හිරු උදාව දැකීම නිර්මාපකයෙකුට බොහෝ දේ ලබා දිය හැකි බව මම ඩෙබුසි සමඟ එකඟ වෙමි." ෂොස්ටකොවිච්ට ගෞරවයක් ලෙස ලියා ඇති “ඩීඑස්සීඑච්” (1969) නාට්‍යයේ (මාතෘකාව ඔහුගේ මුලකුරු) අකුරු තේමාවක් භාවිතා කරයි (ජොස්කින් ඩෙස්ප්‍රෙස්, ජේඑස් බැච්, ෂොස්ටකොවිච් විසින්ම එවැනි තේමාවන් මත සංගීතය රචනා කරන ලදී). වෙනත් කෘතිවල, ඩෙනිසොව් ඔහුගේ නම සහ වාසගමෙන් දෙවරක් ශබ්ද කරන EDS වර්ණදේහය පුළුල් ලෙස භාවිතා කරයි: EDiSon DEniSov. ඩෙනිසොව් රුසියානු ජනප්‍රවාද සමඟ සෘජු සම්බන්ධතා ඇති කර ගැනීමට බෙහෙවින් බලපෑවේය. සොප්රානෝ, බෙර වාදනය සහ පියානෝ (1966) සඳහා “විලාපයන්” චක්‍රය ගැන, නිර්මාපකයා මෙසේ පවසයි: “මෙහි තනි ජන තනුවක් නැත, නමුත් සමස්ත වාචික රේඛාව (සාමාන්‍යයෙන්, උපකරණ පවා) වඩාත් සෘජු ආකාරයකින් සම්බන්ධ වේ. රුසියානු ජනප්‍රවාද කිසිදු ශෛලීකරණයකින් තොරව සහ කිසිදු උපුටා දැක්වීමකින් තොරව.

සෝප්‍රානෝ, රීඩර්, වයලීනය, සෙලෝ සඳහා දස චලන චක්‍රයේ “බ්ලූ නෝට්බුක්” (ඒ. වීවෙඩෙන්ස්කි සහ ඩී. ඛාර්ම්ස්, 1984) හි ප්‍රධාන ස්වරය වන්නේ පිරිපහදු කළ ශබ්දවල සහ විකාරරූපී පෙළෙහි විශිෂ්ට සුන්දරත්වයේ අපූරු සංයෝජනයකි. , පියානෝ දෙකක් සහ සීනු කණ්ඩායම් තුනක්. ඇදහිය නොහැකි විකාර සහ සපා කෑම හරහා ("දෙවියන් වහන්සේ එහි ඇස් නොමැතිව, දෑත් නොමැතිව, කකුල් නොමැතිව කූඩුවක වෙහෙසට පත් විය ..." - අංක 3), ඛේදජනක චේතනාවන් හදිසියේම බිඳ වැටේ ("මම විකෘති ලෝකයක් දකිමි, මට මුමුණන හඬ ඇසේ. ලයිරස්" - අංක 10).

70 දශකයේ සිට. වැඩි වැඩියෙන් ඩෙනිසොව් විශාල ස්වරූපයකට හැරේ. මේවා උපකරණ ප්‍රසංග (ශාන්ත 10), අපූරු රික්වියම් (1980), නමුත් එය මිනිස් ජීවිතය පිළිබඳ උසස් දාර්ශනික කාව්‍යයකි. හොඳම ජයග්‍රහණ අතරට වයලින් ප්‍රසංගය (1977), ගීතමය වශයෙන් විනිවිද යන සෙලෝ ප්‍රසංගය (1972), සැක්සෝෆෝන වාදකයෙකු සඳහා වඩාත්ම මුල් ප්‍රසංගය (1977) (විවිධ සැක්සෝෆෝන් වාදනය කිරීම) සහ විශාල බෙර වාද්‍ය වෘන්දයක් (කණ්ඩායම් 6), මුද්‍රා නාට්‍යය “පාපොච්චාරණය” ” විසින් A. Musset (පසු. 1984), ඔපෙරා “Foam of Days” (B. Vian, 1981 නවකතාව මත පදනම්ව), 1986 මාර්තු මාසයේදී පැරිසියේදී ඉතා සාර්ථක ලෙස රඟදැක්වූ, “Four Girls” (P. පිකාසෝ, 1987). පරිණත ශෛලියේ සාමාන්‍යකරණය වූයේ විශාල වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා වන සංධ්වනිය (1987). නිර්මාපකයාගේ වචන එයට අභිලේඛනයක් විය හැකිය: "මගේ සංගීතයේ, පද රචනය වඩාත්ම වැදගත් දෙයයි." සංධ්වනි ආශ්වාස ප්‍රශ්වාසයේ පළල සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ විවිධාකාර ගීතමය ස්වර මාලාවක් මගිනි - ඉතාමත් මෘදු හුස්ම වල සිට ප්‍රබල ප්‍රකාශන පීඩන තරංග දක්වා. රුසියාවේ බව්තීස්මයේ 1000 වැනි සංවත්සරයට අදාළව, ඩෙනිසොව් ගායනා කණ්ඩායම සඳහා විශාල කෘතියක් නිර්මාණය කළේය කැප්ලෙලා "නිහඬ ආලෝකය" (1988).

ඩෙනිසොව්ගේ කලාව රුසියානු සංස්කෘතියේ "Petrine" රේඛාවට ආත්මිකව සම්බන්ධ වේ, A. Pushkin, I. Turgenev, L. Tolstoy සම්ප්රදාය. ඉහළ අලංකාරය සඳහා උත්සාහ කිරීම, එය අපේ කාලයේ නිතර දක්නට ලැබෙන සරල කිරීමේ ප්‍රවණතාවලට විරුද්ධ වේ, පොප් චින්තනයේ ඉතා අශිෂ්ට පහසු ප්‍රවේශ්‍යතාවයට.

Y. Kholopov