Arpeggio ගිටාරය මත. සියලුම යතුරු සඳහා chord arpeggios හි ඇඟිලි සහ ටැබ්

Arpeggio ගිටාරය මත. ලිපිය සඳහා සාමාන්ය තොරතුරු සහ පැහැදිලි කිරීම්

Arpeggio ගිටාර් මත - මේවා අනුක්‍රමිකව සහ වෙන වෙනම ගනු ලබන සටහන් මිස ඒකාබද්ධව නොවේ. ශබ්ද එකට වාදනය කරන්නේ නම්, එම අවස්ථාවේදීම, ඔවුන්ගේ සංයෝජනය ස්වරය ලෙස හැඳින්වේ. සහායකයා විවිධාංගීකරණය කිරීම සඳහා මෙන්ම තාක්ෂණික හා කලාත්මක තාක්‍ෂණයක් ලෙස, ස්වරයක සටහන් විකල්ප නිස්සාරණය භාවිතා කරයි. අනුපිළිවෙල වෙනස් විය හැකිය, නමුත් මෙහි පවා සංගීත සංහිඳියාවේ නීති මත පදනම් වූ නීති තිබේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, මේ සියල්ල ප්රායෝගිකව පැහැදිලි වනු ඇත.

යෝජිත ලිපිය කොටස් දෙකකට බෙදා ඇත. පළමු කොටස මෙම තාක්ෂණයේ විවිධ වර්ගවල න්යාය සහ පැහැදිලි කිරීම කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරනු ඇත. දෙවැන්න ඔබට මූලික යෝජනා ක්රම, ඇඟිලි සහ රටා පෙන්වනු ඇත.

ලිපියේ 1 කොටස. න්‍යාය සහ ප්‍රායෝගිකව arpeggio යනු කුමක්ද?

අපි ගිටාරය මත arpeggios වාදනය කරන විට, අපි නැගීමේ, බැසීමේ හෝ කැඩුණු ස්ථානවල සටහන් වාදනය කරමු. මෙය පහත සාකච්ඡා කරනු ඇත. මුලින්ම ඔබ වාදනය කරන කෝඩ් එක සෑදෙන සටහන් දැනගත යුතුයි.

උදාහරණයක් ලෙස, අපි තුන්වන ස්ථානයේ හුරුපුරුදු Gmajor ගනිමු ("තෙවනින් තරුව"). එහි ටොනික් ත්රිකෝණය ශබ්ද තුනකින් සමන්විත වේ - G, B සහ D. ටොනික් (ප්රධාන ස්ථායී ශබ්දය) සඳහා, අපි 3 වන string මත 6 වන fret ගන්නෙමු. අපි එක් එක් සටහන දෙස බලා GDGBDG අනුපිළිවෙල දකිමු.

ස්වර ස්වර අනුව, මෙය 1 (ටොනික්) - 5 (පස්වන) - 1 - 3 (තෙවන) - 5 - 1. මේවා ස්ථායී ස්වර ශබ්ද වේ. බොහෝ විට, අපි ස්වර අනුපිළිවෙලින් 1-3-5 1-3-5 (එනම් GBD GBD) ස්වරයක එක් එක් සටහන මත පුනරාවර්තනය කරමු. ඉටු කරන විට, ඔවුන් ප්රධාන වශයෙන් මෙම ශබ්ද මත රඳා පවතී. නමුත් chord හි වෙනත් අස්ථායී සටහන් ද භාවිතා වේ.

arpeggio යන වචනයේ වෙනස් අවබෝධය

ගිටාරය මත arpeggios හි "මිදුලේ" පුහුණුවීම්වලදී සරලව "අතිරික්ත" ලෙස හැඳින්වේ. මෙය සැබවින්ම සිදු කරනු ලබන තාක්ෂණයකි සහායකයා. සම්භාව්‍ය අධ්‍යාපනයේ දී, මෙය ගීත ගායනය පමණක් නොව, විශේෂ අභ්‍යාස සිදු කිරීමේ ක්‍රමයක් මෙන්ම සමස්ත etudes, නාට්‍ය සහ වෙනත් කෘති ද වේ.

සම්භාව්‍ය ගිටාරයේ ආර්පෙජියෝස් වර්ග

ඉහළට

ඔබ නමෙන් අනුමාන කළ හැකි පරිදි, සටහන් බාස් ශබ්දයේ සිට ඉහළට "නැඟී යයි". උදාහරණයක් ලෙස, නම්, පරිමාණ C මේජර්, එවිට එය "do-sol-do-mi" ලෙස පෙනෙනු ඇත. එනම් pima ඇඟිලිවලින් වාදනය කරන Cmajor chord එකක්.

බැසයාම

පෙර "do (bass)-mi-do-sol" සමඟ ප්රතිසමයෙන්. pami ඇඟිලි.

පූර්ණ

ඉහළ සහ පහළ චලනය ඒකාබද්ධ කරයි. එය "to (bass)-sol-do-mi" + down "to-sol" දක්වා හැරෙනු ඇත.

ලෝමනෝයි

මෙය සම්පූර්ණ ස්වර නාදයකි, කුමන නිශ්චිත අනුපිළිවෙලකට වාදනය කරන ලද සුසංයෝගයේ විමර්ශන ශබ්ද ඒකාබද්ධ කරයි. උදාහරණයක් ලෙස, pimiaimi ඇඟිලි සමග "do(bass)-sol-do-sol-mi-sol-do-sol".

ගීත සහ වාදනය සඳහා භාවිතා කරන ජනප්‍රිය ඇඟිලි ශිල්පීය ක්‍රම 12ක්

සම්මත කරන ලද තොරතුරු ඒකාබද්ධ කිරීම සඳහා, අපි පොදු රටා සෙල්ලම් කිරීමට යෝජනා කරමු. ඒ සෑම එකක්ම නිශ්චිත ඇඟිලි තාක්ෂණයක් භාවිතා කරන බව කරුණාවෙන් සලකන්න.

නැගී එන රටා

පහළට රටා

සම්පූර්ණ රටා

කැඩුණු රටා

ලිපියේ 2 කොටස. ගිටාරය මත Arpeggio chords. සියලුම යතුරු සඳහා ඇඟිලි

න්‍යායාත්මක කොටස පැහැදිලි කරන ප්‍රායෝගික උදාහරණ පහත දැක්වේ.

arpeggio සෑදී ඇත්තේ කුමක් ද?

කලින් සඳහන් කළ පරිදි, ගිටාර් මත arpeggio chords ස්වරයක මූලික ශබ්ද වලින් සමන්විත වේ. තවද ඒවා විවිධ අනුපිළිවෙලින් වාදනය කළ හැකිය. රඳා පැවැත්ම ස්ථාවර නාද (ටොනික් (බාස්), තෙවන, පස්වන - ටොනික් (ඉහළ ලේඛනයේ පුනරාවර්තනය) - 1-3-5-7). ඒ අනුව, Cmin හි - 1-3b (මෙම අවස්ථාවේදී, E-පැතලි) -5-7. එනම්, ඔබ ස්වරයක ශබ්ද මත පදනම්ව arpeggio එකක් ගොඩනඟයි.

යම් දුරකට, ඔවුන්ගේ ඉදිකිරීම් වල arpeggio ඇඟිලි වලට සමාන වේ pentatonic පෙට්ටි. අමතර සටහනක් අඩංගු විය හැකි පරිමාණයන් මෙන් නොව (බ්ලූස් පරිමාණයේ "නිල් සටහන" වැනි), arpeggios හි අඩංගු වන්නේ මුලින් ස්වරයෙන් කොටසක් පමණි. පළමුව, අපි 6 වන හෝ 5 වන නූලෙහි ටොනික් සටහන හඳුනා ගනිමු, පසුව අපි ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එක දිගේ අපහසුතාවයට පත් නොවන පරිදි යාබද ෆ්‍රෙට්ස් සහ නූල් මත සමගිය ගොඩනඟමු.

ඇඟිලි තනතුර

දැන් අපි ප්රායෝගිකව න්යායික කොටස දෙස බලමු. පහතින් ඔබට ඇඟිලි සලකුණු වල භාවිතා වන අංකනය ගැන දැනගත හැකිය.

ඔවුන් අවශ්ය වන්නේ කුමක් සඳහාද? ප්රායෝගිකව යෙදීම

arpeggio දැන ගැනීමෙන් ක්‍රීඩකයාට fretboard එක වඩා හොඳින් සැරිසැරීමට ඉඩ සලසයි. මෙම ශිල්පීය ක්‍රමය අධ්‍යයනය කිරීමට ස්තූතියි, ඔබට සටහන් වල පිහිටීම පමණක් නොව, ක්‍රීඩා කරන විට කුමන පියවර මත රඳා සිටිය යුතුද යන්න සහ අමතර සහ සංක්‍රාන්ති ලෙස භාවිතා කළ යුතු දේ සොයා ගත හැකිය.

මෙයින් ගිටාර් වාදකයා වැඩිදියුණු කිරීමට පටන් ගනී. ජෑස්, සම්භාව්‍ය සහ රොක් සංගීතයේ භාවිතා වන වැදගත් කරුණක් වන්නේ ආර්පෙජියෝස් ප්‍රධාන වැඩිදියුණු කිරීමේ කොටස් අතර සම්බන්ධක අංගයකි. සමග මෙන්ම ගිටාර් පරිමාණයන්, Arpeggio හි ප්‍රධාන ස්ථාන 5 ක් සහ විවෘත ස්ථානය 1 ක් ඇත.

මෙම අභ්යාසය සමඟ, ඔබට තනු නිර්මාණය වඩාත් හොඳින් තේරුම් ගත හැකිය. Steve Vai සහ Joe Satriani වැනි බොහෝ ගිටාර් නිර්මාපකයින් බොහෝ විට ඔවුන්ගේ ගීතවල ප්‍රධාන තනු නිර්මාණය කිරීමට arpeggios භාවිතා කරයි.

මීට අමතරව, එය දකුණු අතේ ඇඟිලි වර්ධනය සඳහා විශිෂ්ට සිමියුලේටරයකි. විවිධ වේගයන් සහ විවිධ tempos වලදී චලනයක් වාදනය කිරීමෙන්, කෙනෙකුට මිටිය හා ඇද දැමීම වැනි සරල චලනයන්හි සිට shred වැනි සංකීර්ණ චතුර ශිල්පීය ක්‍රම දක්වා පුහුණු කළ හැකිය.

සියලුම යතුරු වල භාවිතා වන ප්‍රධාන ජංගම ඇඟිලි ස්ථාන 6 පහත දැක්වේ

ගිටාර් මත arpeggios වාදනය කරන්නේ කෙසේද? pentatonic පරිමාණය මෙන්ම, arpeggio හි ප්‍රධාන ස්ථාන පහක් + 1 විවෘත වේ. වාදනය වන ස්වරයෙන්, එහි ප්‍රධාන ශබ්ද ලබා ගනී (Cmajor සඳහා මෙය do-mi-sol වේ) සහ මුළු බෙල්ලම ආවරණය කරයි (15th fret දක්වා ප්‍රමාණවත්). ඔබ ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එකේ සටහන් ඇති ස්ථානය දෘශ්‍යමාන කරන්නේ නම්, ඔබට මූලික ශබ්ද මත විශ්වාසය තැබිය හැකි අතර විවිධ ස්ථානවල ස්වරයක් ගොඩනගා ගත හැකිය. එමනිසා, ස්වර arpeggios විවිධ ස්ථාන වලින් ද වාදනය කළ හැකිය. මෙම ගොඩනැගීම පදනම් වී ඇත්තේ CAGED පද්ධතිය මත වන අතර එය බෙල්ල පුරා සුසංයෝගය දැකීමට උපකාරී වේ. මෙය වඩාත් පැහැදිලි කිරීම සඳහා, Cmajor මත පදනම් වූ උදාහරණයක් පහත දැක්වේ.

C major හි ස්වරයෙහි Arpeggio. ටැබ් සහ ශ්‍රව්‍ය කොටස් සහිත ඇඟිලි සලකුණු සඳහා උදාහරණ

1 ස්ථානය

2 ස්ථානය

3 ස්ථානය

4 ස්ථානය

5 ස්ථානය

6 ස්ථානය

අනෙකුත් ප්රධාන ස්වර සඳහා ඇඟිලි

ඩී මේජර් - ඩී

අපි ඊ මේජර්

එෆ් මේජර් - එෆ්

ජී මේජර් - ජී

මේජර් - ඒ

බී මේජර් - බී

Arpeggio Minor Chords

C සුළු - සෙ.මී

D සුළු - Dm

ඊ බාල - එම්

F සුළු - Fm

G සුළු - Gm

බාල වයස්කරුවෙකු - ඇම්

B සුළු - Bm

නිගමනය

arpeggiated chords අධ්‍යයනයෙන් අදහස් කරන්නේ සංගීත න්‍යාය අධ්‍යයනය කිරීමයි. ස්ථාවර සහ අස්ථායී ස්වර පිළිබඳ දැනුම අවශ්ය වේ. එතකොට ඒක ප්‍රැක්ටිස් එක විතරයි. ක්රීඩාවට ස්තූතියි, ඔබට වෙනස් ලෙස ඉගෙන ගත හැකිය ගණන් කිරීමේ වර්ග, මෙන්ම දී ඇති ස්වර ප්‍රගතියක් තුළ වැඩිදියුණු කිරීම ආරම්භ කරන්න.