Alexey Fedorovich Kozlovsky (Kozlovsky, Alexey) |
කොස්ලොව්ස්කි, ඇලෙක්සි
කොස්ලොව්ස්කි 1936 දී උස්බෙකිස්තානයට පැමිණියේ මධ්‍යම ආසියානු ජනරජවල වෘත්තීය සංගීත සංස්කෘතිය ගොඩනැගීමේ හා ගොඩනැගීමේ කාලයයි. N. Myaskovsky පන්තියේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ උපාධිධාරියෙකු වූ ඔහු සහෝදර ජනයාගේ නූතන ජාතික කලාව සඳහා පදනම දැමීමට උපකාර කළ රුසියානු සංගීතඥයන්ගෙන් කෙනෙකු බවට පත්විය. මෙය කොස්ලොව්ස්කිගේ නිර්මාපකයාගේ වැඩ සහ කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස ඔහුගේ ක්රියාකාරකම් සඳහාද අදාළ වේ.
සංරක්ෂණාගාරයෙන් (1930) උපාධිය ලැබීමෙන් පසු දක්ෂ නිර්මාපකයෙකු වහාම මෙහෙයවීමට යොමු විය. ඔහු ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි ඔපෙරා රඟහලේදී (1931-1933) මෙම ක්ෂේත්රයේ පළමු පියවර තැබීය. උස්බෙකිස්තානයට පැමිණෙන කොස්ලොව්ස්කි උස්බෙක් සංගීත ජනප්‍රවාද මහත් ශක්තියෙන් හා උද්යෝගයෙන් අධ්‍යයනය කරයි, එහි පදනම මත නව කෘති නිර්මාණය කරයි, උගන්වයි, පවත්වයි, මධ්‍යම ආසියාවේ නගරවල ප්‍රසංග ලබා දෙයි. ඔහුගේ නායකත්වය යටතේ, Tashkent Musical Theatre (දැන් A. Navoi Opera සහ Ballet Theatre) එහි පළමු සාර්ථකත්වය අත්කර ගනී. කොස්ලොව්ස්කි දිගු කලක් (1949-1957; 1960-1966) උස්බෙක් ෆිල්හාර්මනික් සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ කලා අධ්‍යක්ෂක සහ ප්‍රධාන කොන්දොස්තර විය.
මධ්‍යම ආසියාවේ, සෝවියට් රටේ විවිධ නගරවල කොස්ලොව්ස්කි විසින් වසර ගණනාවක් පුරා ප්‍රසංග සිය ගණනක් පවත්වා ඇත. ඔහු උස්බෙක් නිර්මාපකයින්ගේ බොහෝ කෘතිවලට සවන්දෙන්නන් හඳුන්වා දුන්නේය. ඔහුගේ වෙහෙස නොබලා වැඩ කිරීමට ස්තූතියි, උස්බෙකිස්තානයේ වාද්‍ය වෘන්ද සංස්කෘතිය වර්ධනය වී ශක්තිමත් වී ඇත. ගෞරවනීය සංගීත ian යාට කැප වූ ලිපියක සංගීත විද්‍යාඥ N. Yudenich මෙසේ ලියයි: "ගීපද-රොමැන්ටික් සහ ගීතමය-ඛේදවාචක සැලැස්මේ කෘති ඔහුට සමීප වේ - ෆ්‍රෑන්ක්, ස්ක්‍රියාබින්, චයිකොව්ස්කි. කොස්ලොව්ස්කිගේ පෞද්ගලිකත්වයට ආවේණික වූ උත්තරීතර ගීත රචනය ප්‍රකාශ වන්නේ ඔවුන් තුළ ය. තනු ආශ්වාසයේ පළල, කාබනික සංවර්ධනය, රූපමය සහනය, සමහර විට මනරම් බව - මේවා සියල්ලටම වඩා කොන්දොස්තරගේ අර්ථ නිරූපණය වෙන්කර හඳුනාගත හැකි ගුණාංග වේ. සංගීතය සඳහා අව්‍යාජ ආශාව ඔහුට සංකීර්ණ කාර්ය සාධන කාර්යයන් විසඳීමට ඉඩ සලසයි. A. Kozlovsky ගේ මඟපෙන්වීම යටතේ, Tashkent Philharmonic Orchestra ප්‍රදර්ශනයකදී Mussorgsky-Ravel's Pictures, R. Strauss's Don Juan, Ravel's Bolero සහ වෙනත් වැනි virtuoso ලකුණු "ජයග්‍රහණය කරයි".
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
