Ziyadullah Mukadasovich Shahidi (Ziyadullah Shahidi) |

සියාදුල්ලා ෂාහිඩි

Z. Shakhidi යනු ටජිකිස්තානයේ නවීන වෘත්තීය සංගීත කලාවේ ආරම්භකයින්ගෙන් කෙනෙකි. ඔහුගේ බොහෝ ගීත, ආදර කතා, ඔපෙරා සහ සංධ්වනි කෘති සෝවියට් නැගෙනහිර ජනරජවල සංගීත සම්භාව්‍යවල ස්වර්ණමය අරමුදලට ඇතුළත් විය.

පුරාණ පෙරදිග සංස්කෘතියේ ප්‍රධාන මධ්‍යස්ථානයක් වන පූර්ව විප්ලවවාදී සමර්කන්ඩ් හි උපත ලද සහ දුෂ්කර තත්වයන් යටතේ හැදී වැඩුණු Shakhidi සෑම විටම උත්සාහ කළේ පශ්චාත් විප්ලවවාදී යුගයේ කලාවේ නව අර්ථවත් දිශාවක් ස්ථාපිත කිරීම ප්‍රවර්ධනය කිරීමටයි, සංගීත වෘත්තීයභාවය එය පෙර පෙරදිගට ආවේණික නොවූ අතර යුරෝපීය සංගීත සම්ප්‍රදාය සමඟ සම්බන්ධතා හේතුවෙන් ඇති වූ නවීන ප්‍රභේද ද විය.

සෝවියට් පෙරදිග අනෙකුත් පුරෝගාමී සංගීතඥයන් ගණනාවක් මෙන්, Shakhidi සාම්ප්රදායික ජාතික කලාව මූලික කරුණු ප්රගුණ කිරීම ආරම්භ, මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ ජාතික චිත්රාගාරයේ දී වෘත්තීය රචනා කුසලතා අධ්යයනය, පසුව V. Feret සංයුතිය පන්තියේ එහි ජාතික දෙපාර්තමේන්තුවේ. (1952-57) ඔහුගේ සංගීතය, විශේෂයෙන්ම ගීත (300 ට වැඩි) අතිශයින් ජනප්‍රිය සහ ජනතාව විසින් ආදරය කරනු ලබයි. Shakhidi ("ජයග්‍රහණ නිවාඩුව, අපේ නිවස වැඩි ඈතක නොවේ, ආදරය") හි බොහෝ තනු ටජිකිස්තානයේ සෑම තැනකම ගායනා කරනු ලැබේ, ඒවා වෙනත් ජනරජවල සහ විදේශයන්හි - ඉරානයේ, ඇෆ්ගනිස්ථානයේ. නිර්මාපකයාගේ පොහොසත් තනු නිර්මාණය ඔහුගේ ආදර කෘතියෙන් ද විදහා දක්වයි. වාචික කුඩා ප්‍රභේදයේ සාම්පල 14 අතර, ආදරයේ ගින්න (ඛිලෝලි දුම්රිය ස්ථානයේ) සහ බර්ච් (එස්. ඔබ්‍රඩොවික් දුම්රිය ස්ථානයේ) විශේෂයෙන් කැපී පෙනේ.

Shakhidi ප්‍රීතිමත් නිර්මාණාත්මක ඉරණමක නිර්මාපකයෙකි. ඔහුගේ දීප්තිමත් කලාත්මක තෑග්ග නූතන සංගීතයේ සමහර විට තියුණු ලෙස බෙදී ඇති ක්ෂේත්‍ර දෙකකින් සමානව සිත්ගන්නාසුළු විය - “ආලෝකය” සහ “බැරෑරුම්”. නූතන රචනා ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරමින් ඉහළ මට්ටමේ වෘත්තීය කුසලතාවයකින් දීප්තිමත් සංධ්වනි සංගීතය නිර්මාණය කිරීමට සමකාලීන නිර්මාපකයින් කිහිප දෙනෙකුට මිනිසුන්ගේ ආදරය ලැබීමට සමත් වී ඇත. ඔහුගේ “Symphony of the Maqoms” (1977) විසංවාදී සහ කලබලකාරී වර්ණ ප්‍රකාශ කිරීම හා සමාන වන්නේ මෙයයි.

ඇගේ වාද්‍ය වෘන්දයේ රසය Sonor-phonic බලපෑම් මත පදනම් වේ. ලියා ඇති ඇලිටෝරික්, බලහත්කාර ඔස්ටිනාටෝ සංකීර්ණවල ගතිකත්වය නවතම රචනා ශෛලීන්ට අනුකූල වේ. සංගීත චින්තනයේ සාමාන්‍ය ධාරාව නිරන්තරයෙන් නැවත පැමිණෙන අධ්‍යාත්මික හා සදාචාරාත්මක වටිනාකම් දරන්නෙකු ලෙස කෘතියේ බොහෝ පිටු පුරාණ ටජික් මොනොඩියේ දැඩි සංශුද්ධතාවය ප්‍රතිනිර්මාණය කරයි. හොඳ සහ නරක අතර අරගලය, අන්ධකාරයට එරෙහි ආලෝකය, ප්‍රචණ්ඩත්වයට එරෙහි නිදහස, සම්ප්‍රදායන් සහ නූතනත්වයේ අන්තර් ක්‍රියාකාරිත්වය වැනි අපේ කාලයේ කලාව සඳහා සදාකාලික හා වැදගත් මාතෘකා ස්පර්ශ කරන කලාත්මක ස්වරූපයෙන් කෘතියේ අන්තර්ගතය බහුවිධ වේ. පොදුවේ, කලාකරුවා සහ ලෝකය අතර,” A. Eshpay ලියයි.

නිර්මාපකයාගේ කෘතියේ සංධ්වනි ප්‍රභේදය දීප්තිමත් වර්ණවත් ගාම්භීර කාව්‍යය (1984) මගින් නිරූපණය කෙරේ, එය උත්සව තජික් පෙරහැරවල රූප පුනර්ජීවනය කරයි, සහ වඩාත් මධ්‍යස්ථ, ශාස්ත්‍රීය ශෛලියක කෘති: සංධ්වනි කට්ටල පහක් (1956-75); සංධ්වනි කවි "1917" (1967), "බුස්රුක්" (1976); "Mirzo Tursunzade මතකයේ" (1978) සහ "Ibn Sina" (1980) වාචික-සංධ්වනි කවි.

නිර්මාපකයා ඔහුගේ පළමු ඔපෙරා, Comde et Modan (1960) නිර්මාණය කළේ පෙරදිග සාහිත්‍යයේ සම්භාව්‍ය Bedil විසින් එම නමින්ම කාව්‍යය මත පදනම්ව, ඉහළම නිර්මාණාත්මක මල් පිපෙන කාලය තුළ ය. එය ටජික් ඔපෙරා දර්ශනයේ හොඳම කෘතිවලින් එකක් බවට පත්ව ඇත. පුළුල් ලෙස ගායනා කරන ලද “කොම්ඩේ සහ මොඩන්” තනු ජනරජයේ විශාල ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගත් අතර, ටජික් බෙල් කැන්ටෝ මාස්ටර්ගේ සම්භාව්‍ය ප්‍රසංගයට සහ ඔපෙරා සංගීතයේ සමස්ත යූනියන් අරමුදලට ඇතුළු විය. ටජික් සෝවියට් සාහිත්‍යයේ සම්භාව්‍ය S. Aini ගේ කෘතීන් මත පදනම්ව නිර්මාණය කරන ලද Shakhidi ගේ දෙවන ඔපෙරා "Slaves" (1980) හි සංගීතයට ජනරජයේ විශාල පිළිගැනීමක් ලැබුණි.

Shakhidi ගේ සංගීත උරුමයට ස්මාරක ගායන රචනා (oratorio, සමකාලීන ටජික් කවියන්ගේ වචන වලට cantatas 5), කුටි සහ උපකරණ කෘති ගණනාවක් (String Quartet - 1981 ඇතුළුව), ගායන සහ නර්තන කට්ටල 8 ක්, නාට්‍ය නිෂ්පාදන සහ චිත්‍රපට සඳහා සංගීතය ඇතුළත් වේ. .

ෂාහිඩි ජනරජයේ සහ මධ්‍යම පුවත්පත් පිටුවල, ගුවන් විදුලියේ සහ රූපවාහිනියේ කතා කරමින් සමාජ හා අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම් සඳහා ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක බලය කැප කළේය. "මහජන ස්වභාවයේ" කලාකරුවෙකු වන ඔහුට ජනරජයේ නූතන සංගීත ජීවිතයේ ගැටළු ගැන නොසැලකිලිමත් විය නොහැකි විය, තරුණ ජාතික සංස්කෘතියේ කාබනික වර්ධනයට බාධා කරන අඩුපාඩු පෙන්වා දීමට ඔහුට නොහැකි විය: "මට ගැඹුරින් ඒත්තු ගොස් ඇත. නිර්මාපකයෙකුගේ රාජකාරිවලට සංගීත කෘති නිර්මාණය කිරීම පමණක් නොව, සංගීත කලාවේ හොඳම උදාහරණ ප්‍රචාරය කිරීම, වැඩ කරන ජනතාවගේ සෞන්දර්යාත්මක අධ්‍යාපනයට ක්‍රියාකාරී සහභාගීත්වය ඇතුළත් වේ. පාසල්වල සංගීතය උගන්වන්නේ කෙසේද, නිවාඩු දිනවල ළමයින් ගායනා කරන ගීත මොනවාද, යෞවනයන් උනන්දු වන්නේ කුමන ආකාරයේ සංගීතයටද ... මෙය නිර්මාපකයාට කරදර විය යුතුය.

ඊ ඔර්ලෝවා