සෙලෝ: උපකරණයේ විස්තරය, ව්යුහය, ශබ්දය, ඉතිහාසය, ක්රීඩා කිරීමේ තාක්ෂණය, භාවිතය

Cello වඩාත්ම ප්රකාශිත සංගීත භාණ්ඩය ලෙස සැලකේ. එය මත වාදනය කළ හැකි රංගන ශිල්පියෙකුට වාදක වෘන්දයක කොටසක් ලෙස සාර්ථකව තනිව ඉටු කිරීමට හැකි වේ.

Cello යනු කුමක්ද

සෙලෝ අයත් වන්නේ තන්තු නැමුණු සංගීත භාණ්ඩ පවුලට ය. මෙම සැලසුම ඉතාලි ස්වාමිවරුන්ගේ උත්සාහයට ස්තූතිවන්ත වන පරිදි සම්භාව්‍ය පෙනුමක් ලබා ගත් අතර, උපකරණය වයලොන්සෙලෝ (“කුඩා ඩබල් බාස්” ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත) හෝ සෙලෝ ලෙස කෙටියෙන් හැඳින්වේ.

බාහිරව, Cello එක වයලීනයක් හෝ Viola එකක් මෙන් පෙනේ, ඊට වඩා විශාලයි. රංගන ශිල්පියා එය අතේ තබා නොගෙන ඔහු ඉදිරිපිට බිම තබයි. පහළ කොටසෙහි ස්ථායීතාවය ලබා දෙන්නේ ස්පීරය ලෙස හැඳින්වෙන විශේෂ ස්ථාවරයෙනි.

Cello සතුව පොහොසත්, මධුර ශබ්දයක් ඇත. දුක, ශෝකය සහ වෙනත් ගැඹුරු ගීතමය මනෝභාවයන් ප්‍රකාශ කිරීමට අවශ්‍ය වූ විට එය වාද්‍ය වෘන්දය විසින් භාවිතා කරයි. විනිවිද යන ශබ්ද ආත්මයේ ගැඹුරින් එන මිනිස් කටහඬකට සමානයි.

පරාසය සම්පූර්ණ අෂ්ටක 5කි (විශාල අෂ්ටකයක් "දක්වා" සිට, තුන්වන අෂ්ටකයේ "mi" වලින් අවසන් වේ). නූල් වයලයට පහළින් අෂ්ටකයක් සුසර කර ඇත.

ආකර්ෂණීය පෙනුම තිබියදීත්, මෙවලමෙහි බර කුඩා වේ - කිලෝ ග්රෑම් 3-4 ක් පමණි.

Cello එකක ශබ්දය කෙබඳුද?

සෙලෝ ශබ්දය ඇදහිය නොහැකි තරම් ප්‍රකාශන, ගැඹුරු, එහි තනු මිනිස් කථාවට සමාන ය, හදවතට හදවතට සංවාදයක්. පවතින හැඟීම්වල සමස්ත පරාසයම පාහේ එතරම් නිවැරදිව, ආත්මයෙන් ප්‍රකාශ කිරීමට එක උපකරණයකටවත් හැකියාවක් නැත.

ඔබට මේ මොහොතේ ඇති ඛේදවාචකය ප්‍රකාශ කිරීමට අවශ්‍ය තත්වයක් තුළ Cello වලට සමානකමක් නැත. ඇය හඬා වැලපෙන බව පෙනේ.

උපකරණයේ අඩු ශබ්ද පිරිමි බාස් එකකට සමාන වේ, ඉහළ ඒවා ගැහැණු ඇල්ටෝ කටහඬකට සමාන වේ.

Cello පද්ධතියට bass, treble, tenor clefs වලින් සටහන් ලිවීම ඇතුළත් වේ.

Cello ව්යුහය

ව්යුහය අනෙකුත් නූල් (ගිටාර්, වයලීනය, වයල) වලට සමාන වේ. ප්රධාන අංග වන්නේ:

• හිස. සංයුතිය: කූරු පෙට්ටිය, කූරු, curl. බෙල්ලට සම්බන්ධ වේ.
• ගිජුලිහිණියා. මෙන්න, නූල් විශේෂ කට්ට වල පිහිටා ඇත. නූල් ගණන සම්මතයි - කෑලි 4 යි.
• රාමුව. නිෂ්පාදන ද්රව්ය - ලී, වාර්නිෂ්. සංරචක: ඉහළ, පහළ තට්ටු, කවචය (පැති කොටස), efs (ශරීරයේ ඉදිරිපස අලංකාර කරන කෑලි 2 ක ප්‍රමාණයේ අනුනාදක සිදුරු එසේ හැඳින්වෙන්නේ ඒවා හැඩයෙන් “f” අකුරට සමාන බැවිනි).
• ස්පයිර්. එය පතුලේ පිහිටා ඇත, ව්යුහය බිම මත රැඳී සිටීමට උපකාරී වේ, ස්ථාවරත්වය සපයයි.
• දුන්න. ශබ්ද නිෂ්පාදනය සඳහා වගකීම දරයි. එය විවිධ ප්රමාණවලින් සිදු වේ (1/8 සිට 4/4 දක්වා).

මෙවලමෙහි ඉතිහාසය

Cello හි නිල ඉතිහාසය XNUMX වන සියවසේ ආරම්භ වේ. ඇය ඇගේ පූර්වගාමියා වූ Viola da gamba වාද්‍ය වෘන්දයෙන් ඉවත් කළේ ඇය වඩාත් සුසංයෝගී හඬක් නැගූ බැවිනි. ප්‍රමාණයෙන්, හැඩයෙන්, සංගීත හැකියාවන්ගෙන් වෙනස් වූ බොහෝ මාදිලි තිබුණි.

XVI - XVII සියවස් - ඉතාලි ස්වාමිවරුන් එහි සියලු හැකියාවන් හෙළි කිරීමට උත්සාහ කරමින් මෝස්තරය වැඩිදියුණු කළ කාලය. ඒකාබද්ධ ප්රයත්නයන්ට ස්තූතිවන්ත වන අතර, සම්මත ශරීර ප්රමාණයෙන් යුත් ආකෘතියක්, නූල් තනි සංඛ්යාවක්, ආලෝකය දුටුවේය. උපකරණය නිර්මාණය කිරීමේදී හස්තයක් ඇති ශිල්පීන්ගේ නම් ලොව පුරා ප්රසිද්ධය - A. Stradivari, N. Amati, C. Bergonzi. සිත්ගන්නා කරුණක් - අද වඩාත්ම මිල අධික සෙලෝස් ස්ට්‍රැඩිවාරිගේ දෑත් වේ.

සම්භාව්‍ය සෙලෝ ඉක්මනින් ජනප්‍රිය විය. ඇය වෙනුවෙන් ඒකල කෘති ලියා ඇත, පසුව එය වාද්‍ය වෘන්දයේ ආඩම්බර වීමට අවස්ථාව විය.

8 වන සියවස විශ්වීය පිළිගැනීම සඳහා තවත් පියවරකි. Cello ප්‍රමුඛතම සංගීත භාණ්ඩයක් බවට පත් වේ, සංගීත පාසල්වල සිසුන්ට එය වාදනය කිරීමට උගන්වනු ලැබේ, එය නොමැතිව සම්භාව්‍ය කෘතිවල කාර්ය සාධනය සිතාගත නොහැකිය. වාද්‍ය වෘන්දයට අවම වශයෙන් XNUMX සෙලිස්ට්වරුන් ඇතුළත් වේ.

උපකරණයේ ප්‍රසංගය ඉතා විවිධාකාර වේ: ප්‍රසංග වැඩසටහන්, ඒකල කොටස්, සොනාටා, සහායක.

ප්රමාණය පරාසය

සංගීත භාණ්ඩයේ ප්රමාණය නිවැරදිව තෝරාගෙන තිබේ නම්, සංගීතඥයෙකුට අපහසුතාවයක් නොමැතිව වාදනය කළ හැකිය. ප්‍රමාණයේ පරාසයට පහත විකල්ප ඇතුළත් වේ:

• 1/4
• 1/2
• 3/4
• 4/4

අවසාන විකල්පය වඩාත් පොදු වේ. වෘත්තීය රංගන ශිල්පීන් භාවිතා කරන්නේ මෙයයි. 4/4 සම්මත ගොඩනැගීම, සාමාන්ය උස සහිත වැඩිහිටියෙකු සඳහා සුදුසු වේ.

ඉතිරි විකල්ප අඩු ප්‍රමාණයේ සංගීත ians යන්, ළමා සංගීත පාසල්වල සිසුන් සඳහා පිළිගත හැකිය. සාමාන්‍යයට වඩා වැඩි වර්ධනයක් ඇති රංගන ශිල්පීන්ට සුදුසු (සම්මත නොවන) මානයන්හි උපකරණයක් නිෂ්පාදනය කිරීමට ඇණවුම් කිරීමට බල කෙරෙයි.

ක්රීඩා තාක්ෂණය

Virtuoso cellists පහත මූලික වාදන ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරයි:

• හාර්මොනික් (කුඩා ඇඟිල්ලෙන් නූල එබීමෙන් අධික ශබ්දයක් උපුටා ගැනීම);
• pizzicato (දුන්නක් ආධාරයෙන් තොරව ශබ්දය උකහා ගැනීම, ඔබේ ඇඟිලිවලින් නූල් උදුරා ගැනීමෙන්);
• ට්රිල් (ප්රධාන නෝට්ටුව පරාජය කිරීම);
• ලෙගටෝ (සුමට, සටහන් කිහිපයක සුමට ශබ්දය);
• මාපට ඇඟිල්ල ඔට්ටු ඇල්ලීම (ඉහළ අකුරුවලින් ක්‍රීඩා කිරීම පහසු කරයි).

වාදන අනුපිළිවෙල පහත සඳහන් දේ යෝජනා කරයි: සංගීතඥයා වාඩි වී, කකුල් අතර ව්යුහය තබමින්, ශරීරය තරමක් ශරීරය දෙසට නැඹුරු කරයි. ශරීරය කැප්ස්ටන් මත රැඳී ඇති අතර, වාදකයාට උපකරණය නිවැරදි ස්ථානයේ තබා ගැනීම පහසු කරයි.

සෙලිස්ට්වරු සෙල්ලම් කිරීමට පෙර ඔවුන්ගේ දුන්න විශේෂ රෝසින් වර්ගයකින් අතුල්ලති. එවැනි ක්රියාවන් දුන්න සහ නූල් වල හිසකෙස් ඇලවීම වැඩි දියුණු කරයි. සංගීතය වාදනය කිරීම අවසානයේ, උපකරණයට අකාලයේ හානි වළක්වා ගැනීම සඳහා රෝසින් ප්රවේශමෙන් ඉවත් කරනු ලැබේ.