ත්රිකෝණය: උපකරණ විස්තරය, සංයුතිය, ශබ්දය, ඉතිහාසය, යෙදුම

බෙර වාදන සංගීත භාණ්ඩ විශාල සංඛ්‍යාවක් අතර, ත්‍රිකෝණය වඩාත්ම නොපෙනේ. නමුත් එක වාද්‍ය වෘන්දයකට එහි ශබ්දය නොමැතිව කළ නොහැක. ලෝකයේ විවිධ රටවල, ත්රිකෝණාකාර සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ භාවිතා කර ඇත; සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයට එහි සහභාගීත්වය මගින් ටිම්බර් හැකියාවන් පුළුල් කළ හැකිය, සංගීත කෘතිවලට දීප්තිය සහ වර්ණය එක් කළ හැකිය.

සංගීතයේ ත්රිකෝණයක් යනු කුමක්ද?

උපකරණය බෙර වාදන කණ්ඩායමට අයත් වේ. එහි විශේෂත්වය වන්නේ එය අවිනිශ්චිත උසකින් ශබ්ද කිරීමට සමත් වීමයි. ශබ්දයේ විවිධත්වය ප්රමාණය, එය සෑදූ ද්රව්ය මත රඳා පවතී. බොහෝ විට එය වානේ වේ.

ද්‍රව්‍ය සමඟ අත්හදා බැලීම් මඟින් ත්‍රිකෝණයේ ශබ්ද විභවයන් පුළුල් කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි, එමඟින් එය සංධ්වනි සංගීතයේ ප්‍රධාන මෙවලමක් බවට පත් කරයි.

බෙර වාදන කණ්ඩායමේ මෙම නියෝජිතයාගේ සහාය ඇතිව, සරල රිද්මයානුකූල රූප ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරනු ලැබේ, විශේෂ වාදන ශිල්පීය ක්‍රම මඟින් වාද්‍ය වෘන්දයේ හැකියාවන් පුළුල් කිරීමට ඉඩ සලසයි, වාදක ටුටි පවා වඩාත් ඉස්ම සහිත කරයි.

උපකරණය

මෙවලම වසා නොයන දළ සටහනක් සහිත තුනී ත්රිකෝණාකාර රාමුවකි. එය තුනී වානේ කම්බි වලින් සාදා ඇත. වෙනත් ලෝහවලින් සාදන ලද ත්රිකෝණයන් දනී. වැදගත් පරාමිතියක් වන්නේ මෙවලමෙහි ප්රමාණයයි. වර්ග තුනක් සාම්ප්රදායිකව භාවිතා වේ: විශාල, කුඩා, මධ්යම ප්රමාණයේ පිළිවෙලින් 120 mm සිට 250 mm දක්වා. කුඩා ත්රිකෝණය ඉහළ, සිහින් ශබ්ද නිපදවයි, විශාල එක පහත්, ඉස්ම සහිත ඒවා නිපදවයි.

මෙවලම් මුහුණු එකම ප්රමාණයකි. එය සංගීතඥයන් "නියපොතු" ලෙස හඳුන්වන විශේෂ සැරයටිය සමඟ වාදනය කරයි. එය ත්රිකෝණයට සමාන ද්රව්ය වලින් සාදා ඇත. Play අතරතුර, රංගන ශිල්පියා පොල්ලකින් රාමුවට පහර දෙයි හෝ එය දිගේ අඳියි. මෙම අවස්ථාවේ දී, ලෝහ සමෝච්ඡයට ඇඟිලි ස්පර්ශ කිරීම වැදගත් වේ. එබැවින් සංගීතඥයා ශබ්දයේ ශක්තිය, එහි කාලසීමාව, කම්පනවල ගැඹුර පාලනය කරයි.

උපකරණ ශබ්දය

ත්රිකෝණයේ ශබ්දය පැහැදිලි, විනිවිද පෙනෙන ය. දීප්තිමත් තානය ඔබට විවිධ ශබ්ද ශිල්පීය ක්රම සාක්ෂාත් කර ගැනීමට ඉඩ සලසයි. ශබ්දය උකහා ගැනීමේදී, එය වැදගත් වන්නේ උපකරණයේ ප්රමාණය සහ එහි රාමුවේ ඝණකම පමණක් නොවේ. "නියපොතු" වල හරස්කඩ විෂ්කම්භය වැදගත් වේ.

Pianissimo නිෂ්පාදනය කිරීම සඳහා, 2,5 mm විෂ්කම්භයක් සහිත පොල්ලක් භාවිතා වේ. එය පැති මුහුණු වලට පහර දෙයි. ෆෝටේ ඝන "නියපොතු" සමඟ පදනමට පහර දීමෙන් ලබා ගනී. ඔබ දාරවල පිටත අඳින්නේ නම්, glissando සාක්ෂාත් කරගනු ලැබේ. ත්රිකෝණයේ දාරවල වේගවත්, රිද්මයානුකූල පහරවල් සමඟ Tremollo ලබා ගත හැක.

වාදනය අතරතුර, සංගීතඥයා උපකරණය එක් අතකින් අල්ලාගෙන හෝ ස්ථාවරයක එල්ලා තබයි. ශබ්දය ත්රිකෝණයට සවි කර ඇති ගාටර් මත රඳා පවතී. මීට පෙර, එය සම් හෝ ලණු වලින් සාදන ලදී, දැන් ධීවර මාර්ගය බොහෝ විට භාවිතා වේ.

ත්රිකෝණයේ ඉතිහාසය

ඓතිහාසික වශයෙන්, උපකරණය අවම වශයෙන් අධ්යයනය කරන ලද එකකි. විවිධ මූලාශ්රවලට අනුව, පළමු වතාවට ඔහු තුර්කියේ පෙනී සිටිය හැකිය. XNUMX වන සියවස දක්වා දිවෙන විස්තර වලින් මෙය සාක්ෂි දරයි. මීට පෙර දත්ත ද තිබේ. XIV ශතවර්ෂයේදී එය දකුණු ජර්මනියේ නගරවල දේපල වාර්තා වල ලියා ඇත.

XNUMXවන සියවසේදී යකඩ ත්‍රිකෝණය සංධ්වනි වාදක වෘන්දයේ කොටසක් බවට පත් විය. ඒ සමගම රුසියානු සංගීත ලෝලීන්ට එහි ශබ්දය ඇසුණි. මෙම මෙවලම ප්‍රසංගවල පමණක් නොව, එලිසබෙත් පෙට්‍රොව්නා අධිරාජ්‍යයාගේ භට පිරිස් විසින් ද භාවිතා කරන ලදී. සාමාන්‍ය ජනතාව තුළ ඔහු "snaffle" ලෙස හැඳින්වීමට පටන් ගත්තේය.

වියානා සම්භාව්‍යයන් පෙරදිග රූප ප්‍රකාශ කිරීමට සහ ශබ්ද තලය පොහොසත් කිරීමට ත්‍රිකෝණාකාර ශබ්දය හඳුන්වා දෙන ලදී. එවකට ඔපෙරා වල ජනප්‍රිය වූ තුර්කි තේමාව, ජැනිසරීස්ගේ සංගීතය ප්‍රතිනිර්මාණය කරමින් ලෝහ භාණ්ඩයක ආධාරයෙන් සාක්ෂාත් විය.

මෙවලම භාවිතා කිරීම

පළමු වරට නිර්මාපකයෙකු වන F. Liszt ත්රිකෝණයට තනි කොටසක් භාර දීමට තීරණය කළේය. XIX ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේදී ඔහු ලෝකය "ප්රසංග අංක 1" හඳුන්වා දුන්නේය. එහි දී ත්‍රිකෝණය භාවිත කළේ පසුබිම් රිද්මයානුකූල රටාවක් නිර්මාණය කිරීමට පමණක් නොවේ. ඔහු වෙනම කොටසක් ඉටු කළ අතර එය කාර්යයේ එක් කොටසක් විවෘත කළේය.

Rimsky-Korsakov, Duke, Strauss වැනි ප්‍රසිද්ධ නිර්මාපකයින් ඔහුට වැදගත් භූමිකාවක් භාර දීමට බිය නැත. දීප්තිමත් timbre මගින් බාධාකාරී තේමාවන් නිර්මාණය කිරීමට, ප්රීතිය, සතුට ප්රකාශ කිරීමට, අසන්නන්ගේ අවධානය තනි කථාංග වෙත යොමු කිරීමට හැකි විය.

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ ත්‍රිකෝණය එහි අදාළත්වය නැති කර නොගන්නා අතර කලා ලෝකයෙන් ඈත්ව සිටින සාමාන්‍ය මිනිසුන් විසින් ක්‍රියාකාරීව භාවිතා කරයි. එබැවින් ග්රීසියේ ඔහු නත්තල් උත්සවයේ ගුණාංගයක් බවට පත් විය. එය මත විවිධ වෙනස්කම් පැවැත්වීම සහ ඉටු කිරීම, අමුත්තන් ඔවුන්ගේ ප්රියතම ශීත නිවාඩු දිනවලට සුබ පැතීමට ඥාතීන්ගේ සහ ආගන්තුකයන්ගේ නිවෙස්වලට පැමිණේ.